Nous pensons que le progrès en matière de conception ne signifie pas toujours repartir de zéro. Chez Belforti, nous reconstruisons la guitare électrique et la basse en repensant chaque élément dans une optique de respect : respect des musiciens, respect de la tradition et respect du lien émotionnel qui unit les musiciens à leurs instruments.
Plutôt que de perturber pour le simple plaisir de perturber, nous nous concentrons sur le raffinement. Nous repensons ce qui doit être amélioré tout en préservant ce qui fonctionne déjà à merveille. À une époque qui célèbre souvent la destruction – la déconstruction sans reconstruction –, nous choisissons de construire. Nous pensons que bon nombre des gestes radicaux d'aujourd'hui découlent d'une déconnexion avec nos racines, d'une perte de continuité, d'un manque de respect pour les structures qui nous ont façonnés. Nous sommes des bâtisseurs. Nous construisons sur des fondations que nous comprenons, respectons et renforçons. Le défi que nous relevons est le plus exigeant de tous : prendre une icône bien-aimée et la faire évoluer avec soin, précision et retenue, sans trahir son essence.
Il ne s'agit ni de minimalisme, ni de nostalgie. C'est l'art du raffinement. Nous cherchons à satisfaire les musiciens en trouvant le juste équilibre entre familiarité et innovation, là où une guitare semble immédiatement naturelle, tout en étant indéniablement avant-gardiste.
Nous ne cherchons pas à choquer. Nous ne recherchons pas l'excentricité. Chez Belforti, le design commence par le respect : respect de l'instrument, de la tradition et du musicien. Notre objectif est de faire évoluer la guitare électrique, pas de la réinventer.
Cela signifie préserver l'essence même de ce qui rend une guitare familière, émotionnelle et expressive, tout en affinant ce qui doit être changé. Nous pensons que le défi le plus difficile et le plus significatif n'est pas de construire quelque chose de radicalement différent, mais d'offrir la prochaine étape naturelle dans l'évolution de la guitare électrique.
Le design est une question d'équilibre. Nous allions innovation et intuition pour créer des instruments qui semblent immédiatement parfaits, mais qui révèlent au fil du temps toute leur profondeur et leur conception.
Chaque décision que nous prenons découle d'un engagement à équilibrer trois piliers indissociables : l'ergonomie, le son et l'esthétique. Ces éléments ne sont pas antagonistes, ils sont interdépendants et chacun d'entre eux valorise les autres lorsqu'ils sont traités avec soin et vision.
Un excellent instrument doit offrir un toucher agréable, produire un son extraordinaire et présenter un design intemporel. Si l'un de ces critères n'est pas rempli, l'expérience globale s'en trouve diminuée. Nous ne croyons pas aux compromis. Nos guitares ne sont pas conçues pour privilégier un idéal au détriment des autres. Au contraire, nous poussons chacune de ces trois dimensions à leur expression maximale, jusqu'à ce qu'une harmonie naturelle émerge.
Cette triade est ancrée dans notre philosophie : elle est représentée visuellement par les trois pétales de notre logo et présente fonctionnellement dans chaque courbe, chaque choix de matériau et chaque décision acoustique. Un instrument qui sonne magnifiquement mais qui manque d'identité ne saura pas inspirer. Un instrument qui a fière allure mais qui résiste au musicien ne gagnera jamais sa confiance. Chez Belforti, nous recherchons ce point de convergence rare où la forme, le son et le toucher s'harmonisent parfaitement.
Cet équilibre est notre étoile polaire.
Nous concevons nos instruments dans un but précis : réduire leur empreinte physique et écologique. Nos guitares et basses sont plus légères, plus compactes et ergonomiquement optimisées afin de réduire la tension musculaire et la fatigue. Mais au-delà du confort, il s'agit d'un choix conscient : en minimisant l'utilisation de matériaux et les déchets, nous contribuons à une lutherie plus responsable et durable. C'est une façon d'honorer à la fois le musicien et la planète, sans jamais compromettre les performances ou la beauté.
Le résultat est un instrument qui invite à de longues sessions, à un phrasé expressif et à une immersion totale.
Nous vivons à l'ère de la production de masse, où la rapidité et le volume remplacent souvent l'intention et le soin. Mais les instruments ne sont pas jetables. Ce sont des compagnons, des outils d'expression et souvent des prolongements à vie du musicien.
Chez Belforti, nous refusons l'idée que la qualité doive être sacrifiée au profit de la commodité ou de l'échelle. Nous croyons au retour à des choix significatifs, où les matériaux, le savoir-faire et le design sont tous guidés par un objectif et non par une tendance. Nos instruments sont fabriqués un par un, à la main, avec concentration et détermination. Chaque décision est mûrement réfléchie, chaque détail pris en compte.
Mais cette responsabilité ne nous incombe pas uniquement en tant que fabricants. Il s'agit d'une responsabilité partagée. Chaque choix effectué par un musicien façonne le paysage de notre industrie. Allons-nous continuer à alimenter une culture du jetable et de la production de masse ? Ou allons-nous investir dans des objets porteurs de sens, d'intention et d'héritage ?
Le choix d'un instrument n'est pas un acte neutre. C'est l'occasion de soutenir la tradition, de valoriser le savoir-faire humain et d'honorer un héritage artisanal qui nous relie à quelque chose de plus profond que la mode ou le prix. Il ne s'agit pas ici de savoir si un instrument est bon marché ou cher. Il s'agit de savoir si ce que nous choisissons de tenir entre nos mains est digne de notre voix, de notre vision et de notre temps.
Cette philosophie n'est pas nostalgique, elle est urgente. Plus le monde s'accélère, plus nous croyons qu'il est important de ralentir pour créer des choses qui comptent. Choisir un Belforti est un acte conscient : celui de soutenir l'artisanat authentique, de valoriser la voix individuelle et de créer un lien personnel avec l'instrument que vous tenez entre vos mains.
Nous avons développé une plateforme modulaire qui unifie toute notre gamme de guitares et de basses. Chaque modèle partage la même architecture de base, ce qui permet d'échanger, de faire évoluer ou de personnaliser les composants sans perturber l'identité fondamentale de l'instrument.
Qu'il s'agisse de modifier le profil du manche, la configuration des micros ou même de transformer une guitare à 6 cordes en une guitare baryton, l'instrument reste cohérent, ergonomique et élégant. Cette plateforme nous permet de nous affranchir des modèles industriels rigides, de l'ancienne logique selon laquelle certains modèles conviennent à certains genres, certains musiciens ou certains rôles. Nous ne pensons pas que les musiciens devraient être contraints de jouer sur un instrument qui ne correspond pas vraiment à leur choix. Les outils modernes nous permettent de combler les lacunes, de faire tomber les barrières et d'offrir des instruments complets, à la fois performants et profondément personnels. Avec Belforti, vous pouvez façonner l'instrument en fonction de qui vous êtes, et non en fonction d'une catégorie prédéfinie. Vous avez la garantie d'une cohérence esthétique, d'une intégrité mécanique et d'une excellence sonore, avec la liberté d'exprimer exactement ce dont vous avez besoin.
La forme suit la fonction. Mais la fonction est sublimée par la forme. Et désormais, grâce à notre configurateur en ligne, cette liberté est à portée de main. En quelques clics, vous pouvez façonner chaque élément de votre instrument (esthétique, tonalité, structure) pour en faire un instrument qui vous est propre. C'est l'expression ultime de tout ce que représente cette section : intuitive, puissante et conçue autour de vous.
Gamme standard ou étendue
Nos instruments sont disponibles en 3 tailles : courte, standard ou longue.
Soit 24" / 25,5" et 27" pour les guitares et 30" / 34" et 35" pour les basses.
Classique ou Multidiapason
Vous voulez un peu plus de tension sur vos accordages graves ? Ou vous voulez que les gens se demandent pourquoi vos frettes ont l'air bizarres ? Voilà.
Conventionnel ou sans tête
Chaque Belforti peut être convertie en un instrument sans tête. Et le plus intéressant, c'est que cela ne change rien au reste.
Profils de manche et rayons de touche
Comme toujours, nous offrons de nombreuses options.
Manches de petite, moyenne et grande taille et nos profils exclusifs 3D Nest™ et 3D Flow™
Rayons Vintage, Équilibrés ou Modernes
Nous prenons nos matériaux très au sérieux. Chaque bois que nous utilisons est classé, testé et sélectionné à l'aide de notre système d'évaluation acoustique exclusif. Cela garantit que chaque pièce contribue à la sonorité, à la résonance et à la stabilité à long terme de l'instrument.
Nous ne nous intéressons pas au bois uniquement pour son aspect esthétique. Chez Belforti, nous avons développé notre propre protocole d'évaluation du bois, inspiré par des disciplines scientifiques extérieures à la lutherie traditionnelle, où la précision, le contrôle et la répétabilité sont indispensables. Chaque corps et chaque manche brut sont soumis à une évaluation approfondie : cartographie de la réponse en fréquence, test de densité, contrôle de la stabilité structurelle et analyse de l'historique de séchage. Nous faisons cela pour ceux qui veulent faire partie de l'avant-garde de la fabrication d'instruments modernes : les musiciens, les collectionneurs et les créateurs qui recherchent la cohérence, l'excellence et le type de réponse tonale que seules quelques pièces de bois sélectionnées peuvent offrir.
Nous savons que cela ne représente peut-être que 5 % du résultat final. Mais dans tout domaine où l'excellence est de mise, ces 5 % font la différence entre l'exceptionnel et le simplement excellent. Fabriquer une excellente guitare est difficile, mais faisable. Comprendre pourquoi elle est excellente et être capable de reproduire cette compréhension au fil du temps, c'est ce qui définit la maîtrise.
C'est pourquoi nous remettons en question nos propres instincts. Nous comparons constamment ce que nous ressentons à ce que nous pouvons mesurer. Nous utilisons les données non pas pour remplacer le savoir-faire, mais pour l'affiner. Ce faisant, nous rejetons les mythes, éliminons les conjectures et recherchons un niveau de fiabilité supérieur. Car en fin de compte, nous ne voulons pas seulement fabriquer de beaux instruments. Nous voulons savoir pourquoi ils chantent.
Il s'agit d'une sélection rigoureuse du bois, et non d'une simple supposition. Nous combinons l'âme de la lutherie avec la précision de la science.