L'art du Kintsugi

Le Kintsugi est une technique de réparation traditionnelle japonaise qui serait apparue vers le XVe siècle. Il fait partie de l'art plus vaste de la laque que les artisans japonais maîtrisent depuis des siècles, et est surtout connu pour son utilisation dans la réparation de la céramique.

Son objectif principal est de réparer les objets en céramique brisés ou de mettre en valeur les imperfections naturelles des objets en bois. Alors que la plupart des techniques de réparation visent à masquer parfaitement la zone endommagée, la philosophie du Kintsugi est d'accepter les défauts de l'objet endommagé plutôt que de les dissimuler. Il prend en compte le passé de l'objet, son histoire, et donc tous les accidents qu'il a pu subir. 

La casse d'une céramique ne signifie plus sa fin ou sa mise au rebut, mais un renouveau, le début d'un autre cycle, et une continuité dans son utilisation. Il ne s'agit donc pas de cacher les réparations, mais de les mettre en valeur.

Le Kintsugi est souvent considéré comme une métaphore de la façon dont nous devrions aborder la vie et de l'idée que nos expériences et nos difficultés peuvent nous rendre plus forts et plus beaux. Au lieu d'essayer de dissimuler ou d'ignorer nos défauts, le kintsugi nous apprend à les accueillir comme des catalyseurs de changement et d'amélioration.

Le processus du kintsugi consiste à réparer soigneusement les morceaux de poterie cassés, en utilisant une laque spéciale appelée Urushi, qui est extraite d'un arbre endémique des îles japonaises, et le métal précieux de choix. L'objet réparé est poli et fini pour créer une pièce unique, imprégnée de l'histoire et de la personnalité de son passé.

Ces dernières années, le kintsugi est devenu plus connu en tant que méthode de réparation et de restauration dans divers contextes et en tant que moyen d'apprécier les défauts et l'individualité d'un objet. Qu'il soit utilisé pour réparer un vase cassé ou un meuble en bois, le kintsugi est un puissant rappel de la résilience et de la beauté que l'on peut trouver dans les fissures et les imperfections de la vie.

Chez Belforti Instruments, nous avons commencé à utiliser le Kintsugi pour de nombreuses raisons, la principale étant une admiration de longue date pour les arts japonais délicats. La façon dont nous utilisons le Kintsugi est un peu différente de la façon dont il était initialement prévu, et nous sommes profondément conscients que les maîtres eux-mêmes ne le reconnaîtraient probablement pas comme tel. Mais nous n'allons pas intentionnellement casser ou fissurer nos précieux bois de lutherie dans le but de les réparer de cette façon, n'est-ce pas ?

Nous utilisons cette méthode principalement pour son aspect décoratif tout en utilisant toujours tous les matériaux d'origine et sourcés, de la laque aux poudres métalliques en passant par les pinceaux à cheveux de femmes (aucune dame n'a été blessée pendant ce processus). Nous essayons de rester aussi fidèles que possible au concept original, mais nous le modifions un peu pour mieux l'adapter à nos contraintes de construction de guitares.

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Et pour mes compatriotes français qui aimeraient découvrir eux-mêmes cette forme d'art, nous vous recommandons vivement de contacter Nicolas Pinon, car il propose un excellent cours d'initiation pour les débutants et les professionnels de la réparation !