Guitare : faits, partis pris et science

IRYW, volume X. Le retour de la vérité.

Votre guitare ne s’est pas ouverte. En 2026, une étude de Sorbonne Université a suivi au vibromètre laser un violon joué tous les jours pendant six mois, à côté de deux violons témoins jamais joués : rien, ni dans l’instrument, ni dans les mains du musicien. Ce volume X s’attaque au rodage, aux appareils à vibrations et au mythe du grand cru, concède ce que le vieux bois a de réel, et montre dans quel sens une guitare vieillit vraiment.

IRYW, volume IX : une acoustique est plus facile à construire qu’une électrique

Je sais, je sais… Il faut avoir perdu la tête pour écrire ça. Eh bien, je l’ai écrit.

Dans le métier, l’acoustique passe pour le vrai examen du luthier et l’électrique pour l’échauffement. Ce volume IX met les deux chronologies de fabrication côte à côte et soutient l’inverse : l’acoustique compte plus d’étapes, mais chacune, prise isolément, est plus simple. Quant à l’échelle de noblesse de la lutherie, du quatuor à l’électrique, ce n’est pas une mesure, c’est un manuel de savoir-vivre.

I’m Right, You’re Wrong — Volume VIII — Édition menaces de mort

On a toujours débattu de la jonction du manche en parlant de son. Il aurait fallu parler de casse. Ce volume VIII revient sur la seule mesure contrôlée du sustain selon le type de jonction, sur la physique de l’impédance, qui explique pourquoi un joint bien serré peut faire mieux qu’un joint collé, et sur l’argument de la durabilité, qui règle la question : un manche est une pièce d’usure, et une seule jonction l’a prévu dès la conception.

I’m Right, You’re Wrong — Volume VII

On entend encore dire, au conservatoire comme aux repas de famille, que l’électrique n’est pas un vrai instrument. La physique dit l’inverse : le micro ne fait que rapporter le mouvement de la corde, et ce mouvement dépend du corps, du manche et de tout ce sur quoi la corde est tendue. Ce volume VII démonte le mythe de la solid body inerte, et explique pourquoi tant de guitares d’usine semblent lui donner raison.

I’m Right, You’re Wrong — Volume VI

Un violon contemporain de travail coûte entre 15 000 et 40 000 €, et personne ne bronche. Un hautbois fait main commence à douze mille, avec deux ans d’attente. Une guitare électrique faite main s’affiche à cinq mille euros, et la conversation devient aussitôt : est-ce bien raisonnable ? Ce volume VI explique pourquoi ça l’est, pourquoi le violon a gardé un rapport honnête entre le prix et le travail quand la guitare l’a perdu vers 1965, et, titre de la série oblige, pourquoi certains instruments classiques sont, eux, réellement trop chers.

I’m Right, You’re Wrong — Volume V — Toujours raison

Les puristes jurent que seuls comptent le bois et l’acoustique ; les musiciens, que leurs plus belles guitares sonnent mieux. Ce volume V réunit neuroesthétique, psychologie de la musique et tests à l’aveugle pour montrer par où passe la beauté : par le circuit de la récompense, par l’assurance du musicien, par le regard du public. Elle ne change pas l’acoustique de l’instrument. Elle change la musique qu’on en tire.

I’m Right, You’re Wrong — Volume IV — Âmes sensibles s’abstenir

Une plongée dans la science du son de la guitare, qui bouscule les idées reçues. Propriétés du bois, perception humaine, tests à l’aveugle : les études montrent que beaucoup de nos certitudes sur le son doivent plus au marketing et aux biais cognitifs qu’à la physique. De l’humidité du bois aux limites des tests à l’aveugle, des preuves scientifiques et des conseils concrets pour les guitaristes comme pour les luthiers.

I’m Right, You’re Wrong — Volume III — ou comment je justifie mon piètre niveau de bassiste

Le compliment que tout luthier entend, « vous devez être un grand musicien », repose sur un mythe. Leo Fender ne savait pas jouer une note, et il a conçu la Telecaster. Lloyd Loar et Robert Benedetto jouaient brillamment. Les instruments ne se classent pas selon la technique de leur créateur, mais selon son écoute, ses mesures et son ingénierie. Jouer d’une guitare et en construire une sont deux métiers différents.

I’m Right, You’re Wrong — Volume II — Le retour

« On n’en fait plus des comme ça. » Ce volume II s’attaque au dogme fondateur de la culture vintage : biais du survivant, effet de halo, ancrage des prix et biais de confirmation, face aux rares tests à l’aveugle qui existent. Le bois vieillit, certains matériaux ont disparu, et une part de la prime est honnête. Le reste relève du marché de l’art, pas de celui des instruments.

I’m Right, You’re Wrong — Volume I

Le premier volume de la série s’attaque au réflexe « inox, toujours de l’inox ». Les frettes inox ne stabilisent pas un manche en bois, la plupart des musiciens n’atteindront jamais le seuil d’usure qui les justifie, et les comptes ne tombent pas juste. L’inox reste le bon choix pour quelques profils bien précis, et il existe un entre-deux que personne ne vous propose.